MEGAMODO » Musica

Lana Del Rey con “Born To Die” in cima alle classifiche mondiali

lucia — Thu, 09 Feb 2012 17:47:33 +0000

Universal Music si congratula con Lana Del Rey per il suo trionfale debutto nelle classifiche di tutto il mondo con l’acclamato album “Born To Die”. IL CD, disponibile in edizione standard (12 canzoni) e deluxe (15 canzoni e packaging speciale) è entrato al n.1 in Inghilterra, Francia, Germania, Irlanda, Svizzera e Austria. Negli Stati Uniti il disco entra al n.2. In Italia è al n.5, ma nella classifica digitale di iTunes Italia è entrato subito al n.1, e così è stato nella classifica iTunes di altri 18 Paesi nel mondo! Il disco ha già venduto oltre 800.000 copie nel mondo. In Francia ha stabilito il record storico di vendite digitali nella prima settimana. In Inghilterra ha venduto più della somma degli altri dischi Top 5 nella classifica nazionale. Anche in Australia e Nuova Zelanda dovrebbe entrare al n.1.

Recentemente sono circolate notizie a proposito di un tour cancellato prima ancora di essere annunciato. A tal proposito, il portavoce di Lana Del Rey ha detto alla rivista americana Rolling Stone che non è stato cancellato nessun tour primaverile e che il piano è sempre stato quello di fare un vero e proprio tour in Nord America a Ottobre. Per il momento Lana è molto impegnata con la promozione del suo disco in Europa e Stati Uniti. Ieri Lana ha cantato nel celebre negozio di dischi Amoeba Records a Los Angeles e Huffington Post ha definito l’esibizione “niente di meno che un’emozionante festa dell’amore” eseguita con “charme e sicurezza”.

Questa Domenica, all’interno della trasmissione Babylon, Radio 2 trasmetterà un’intervista accompagnata da un’esibizione live di quattro canzoni acustiche registrate a Milano la scorsa settimana. Un’ occasione in più per apprezzare il talento di Lana Del Rey, popolare quanto giovane star che conta già 5 milioni di sostenitori su Facebook, mentre i suoi video su You Tube hanno superato un totale di 80 milioni di click.

AudioCoop, “i diritti degli artisti non sono una merce e non possono essere liberalizzati”

lucia — Thu, 09 Feb 2012 17:22:34 +0000

L’attuazione del provvedimento di liberalizzazione della gestione dei diritti degli artisti rischierebbe in poco tempo di determinare la scomparsa dei piccoli produttori e degli artisti indipendenti ed emergenti che oggi, grazie al sistema Siae, Nuovo Imaie e Scf, riescono, pur se con difficoltà e distorsioni che vanno assolutamente corrette – a tale proposito è urgente sbloccare i fondi del vecchio istituto Imaie oramai defunto e farli pervenire a tutti gli aventi diritto- , a riscuotere una parte dei compensi prodotti come autori, editori, produttori, artisti, interpreti ed esecutori. “In un mercato liberalizzato, così come si paventa con articoli, interviste e uno specifico decreto sulla liberalizzazione dei diritti connessi, le agenzie di raccolta si occuperebbero solo dei protagonisti capaci di fare grandi numeri abbandonando completamente la raccolta delle migliaia di piccoli e piccolissimi protagonisti della scena artistica nazionale, vero pilastro del futuro della musica del nostro paese.

Tali artisti sarebbero così destinati, senza quei fondi, alla scomparsa in poco tempo, dando così ancora più spazio alla globalizzazione del mercato, cancellando così le diversità in ambito culturale” dichiara Giordano Sangiorgi, Presidente di AudioCoop, allarmato dai segnali che, se confermati, determinerebbero un aumento dei costi di gestione, la paralisi dell’intero processo di ripartizione dei compensi e nel frattempo, come sta già accadendo, il blocco dei pagamenti dei diritti in attesa che si chiariscano meglio i risvolti operativi del decreto: in poche parole, svantaggi certi per gli artisti e benefici altrettanto certi per chi dovrebbe pagare loro i cosiddetti “diritti connessi”. Sono queste alcune delle conseguenze a cui condurrebbe l’attuazione del provvedimento di liberalizzazione della gestione dei diritti degli artisti.

“E’ necessario invece – prosegue Tommaso Zanello in arte “Piotta”, tra i piu’ noti artisti indipendenti italiani – mantenere nella filiera unica del made in Italy anche la raccolta dei diritti primari e connessi in una felice e positiva sinergia tra le societa’ di raccolta dei diritti, riducendo gli sprechi, gli alti costi di raccolta e rendendo sempre più efficienti, equi e democratici tali istituti, affinché prestino una maggiore attenzione verso i tanti piccoli autori, editori, produttori, artisti, interpreti ed esecutori e dando loro quel ruolo che essi meritano”.

“Il provvedimento di liberalizzazione, deciso da Governo e Parlamento senza alcun confronto con le parti interessate – chiarisce Luca Fornari Vice Presidente di AudioCoop – metterà in forse i diritti degli artisti, provocando la frammentazione del loro sistema di rappresentanza causando, di conseguenza, una minore tutela della categoria nel suo complesso, a tutto vantaggio di chi deve acquisire e pagare i diritti connessi. Si tratta di circa 30 milioni di euro raccolti fino ad oggi ogni anno. Con il passaggio ad un sistema che preveda più collecting di artisti si rischia, di vederne dispersi un buon 40-50%. Sono oltre 12-15 milioni di euro che gli utilizzatori saranno ben felici di risparmiare, approfittando delle incertezze aperte dal nuovo decreto”.

Per tali motivi chiediamo, oltre ad un incontro urgente con il Ministro dei Beni Culturali su tali temi, strategici per lo sviluppo della cultura del nostro paese, lo stop al decreto di liberalizzazione e chiediamo di intervenire sul settore dei diritti primari e connessi per aumentare l’arrivo dei diritti spettanti ai piccoli e futuri protagonisti della nuova scena musicale italiana, garantendo così un reddito adeguato a circa 15 mila nuovi giovani protagonisti della musica italiana attraverso una ancora maggiore, efficiente e capillare redistribuzione di tali diritti, oltre a fornire, per un servizio etico nel settore, una quota di quei diritti al sostegno delle produzioni dei giovani esordienti e dei festival che portano sul palco i giovani musicisti emergenti del nostro paese.

Arisa torna al Festival di Sanremo con “La Notte”

lucia — Thu, 09 Feb 2012 15:04:43 +0000

Dopo la vittoria del 2009 con “Sincerità” e la partecipazione del 2010 con “Malamorenò”, Arisa torna al Festival di Sanremo con il brano “La Notte” (di Giuseppe Anastasi) e lo fa dopo un percorso artistico che l’ha vista protagonista come apprezzata attrice in “Tutta colpa della musica” di Ricky Tognazzi e “La peggior settimana della mia vita” di Alessandro Genovesi; come personaggio televisivo e cantante prima in “Victor Victoria” su La7, poi come giudice di “X Factor” su Sky Uno e infine autrice del romanzo “Il Paradiso non è granché (storia di un motivetto orecchiabile)” pubblicato da Mondadori. Nel corso della serata tributo “VIVA L’ITALIA!” di giovedì 16 febbraio Arisa si esibirà in “Che sarà” con Josè Feliciano che sale sul palco dell’Ariston dopo la sua esibizione nel 1971 proprio con questo brano.

Nella serata dei duetti di venerdì 17 febbraio, invece, Arisa canterà “La Notte” in una versione rivisitata accanto a Mauro Ermanno Giovanardi, una splendida voce, uno dei cantautori che rappresenta il meglio della musica d’autore italiana da più di vent’anni. Dirige l’orchestra il Maestro Mauro Pagani.

Il singolo “La notte” descrive il doloroso e intricato turbinio di emozioni vissute alla fine di un amore, emozioni che riempiono i pensieri di una donna da sola durante una lunga notte. Il brano è contenuto nel terzo album di Arisa, “Amami”(Warner Music), che verrà pubblicato il 15 febbraio e che contiene 11 brani inediti di cui due scritti dalla stessa Arisa, “Amami” e “Missiva d’amore”. Su iTunes è già possibile prenotare l’album Amami (www.itunes.it/arisa), disponibile in versione esclusiva: i fan troveranno infatti il libretto digitale e la versione de “La Notte” arrangiata per l’esibizione al Festival.

Arrangiato e prodotto artisticamente da Mauro Pagani, “Amami” é il disco della maturità, perché “gli ostacoli del cuore e della vita aiutano a crescere” e Arisa, che ha fatto il pieno di emozioni, uscendone rafforzata come donna e come artista, si rispecchia totalmente in questo nuovo lavoro.

Così Mauro Pagani descrive il lavoro svolto con Arisa: “Mi sono divertito, e molto a lavorare con Arisa per il suo album, i brani che ne fanno parte – e La Notte ne è un ottimo esempio – sono leggeri, puliti, pieni di sentimenti autentici, di voglia di esprimersi e di capire. Da un punto di vista strettamente musicale poi le composizioni sono ricche di eleganza e qualità. Arisa è stata bravissima a interpretare e far sue le melodie e soprattutto i contenuti, intrecciati a doppio filo al suo sentire di questi ultimi anni, a testimonianza di una svolta e una crescita artistica davvero notevoli”.

Arisa, in attesa di iniziare un tour nei teatri a marzo, presenterà il suo nuovo album negli store delle principali città italiane: il 21 febbraio (ore 18:30) a Milano alla Feltrinelli di Stazione Centrale; il 22 febbraio (ore 18:00) a Verona alla Feltrinelli di via Quattro Spade 2; il 23 febbraio(ore 18:30) a Torino alla Feltrinelli di Stazione Porta Nuova; il 25 febbraio (ore 17:00) a Roma alla Fnac; il 29 febbraio (ore 18:00) a Napoli alla Feltrinelli di Piazza dei Martiri; il 1 marzo (ore 18:00) a Bologna alla Feltrinelli di Piazza Ravegnana e il 2 marzo (ore 18:00) a Firenze alla Feltrinelli di via Dei Cerretani 32.

Lighea, iniziativa per la realizzazione del video del prossimo singolo

lucia — Thu, 09 Feb 2012 14:39:03 +0000

Da domani la cantautrice marchigiana LIGHEA, in collaborazione con Anteros Produzioni S.r.l., lancia un’iniziativa dedicata ai giovani videomaker per la realizzazione del video del prossimo singolo estratto dall’album “Temeraria” (prodotto da Anteros Produzioni S.r.l. / distribuito da Edel), in uscita a fine marzo. Per partecipare all’iniziativa è necessario contattare la Anteros Produzioni all’indirizzo temeraria@lighea.it e ricevere il materiale utile alla realizzazione del video, che dovrà essere inviato entro e non oltre il 31 marzo.

Tra i video realizzati verrà scelto dalla produzione il videoclip ufficiale del singolo, il cui autore verrà ricompensato con una somma di 1000 euro. Tutti i video realizzati avranno inoltre visibilità sul sito ufficiale di Lighea, all’interno di una sezione a loro dedicata.

È attualmente in rotazione radiofonica il brano “Le Viole”, primo estratto dall’album “Temeraria”. In merito al brano, incentrato sul tema della violenza sociale, Lighea dichiara: “In questo momento storico di grande incertezza abbiamo costruito una società schiava di false ritualità. Oggi si respira nell’aria la voglia di ritornare a nutrirsi dell’essenziale. La mia canzone vuole proprio essere un inno alla semplicità, verso un ritorno alle cose autentiche”.

Ray Manzarek e Robby Krieger al Rock in Roma

lucia — Wed, 08 Feb 2012 14:49:03 +0000

Il 10 luglio RAY MANZAREK & ROBBY KRIEGER OF THE DOORS al “ROCK IN ROMA 2012”. Il tastierista e il chitarrista della storica formazione californiana, The Doors, si aggiungono al cast del festival. I componenti originali dei leggendari The Doors, Ray Manzarek (tastierista) e Robby Krieger (chitarrista e storico songwirter della band) faranno tappa al Rock in Roma, Ippodromo delle Capannelle, il 10 luglio 2012, per festeggiare i quarant’anni di “L.A.Woman”, il disco di maggior successo della band.

Manzarek e Krieger presenteranno uno show che vedrà in scaletta i brani più importanti della carriera di The Doors, che hanno reso la formazione californiana capitanata da Jim Morrison, il “Re Lucertola” un pilastro della psichedelia mondiale.

Per omaggiare la leggenda del Rock, la band eseguirà infatti alcune delle canzoni più venerate nella storia del rock: un’occasione unica per quanti di noi non hanno mai potuto assistere ad un live della band che ha segnato e continua a segnare intere generazioni.

Samuele Bersani torna con “PSYCO, 20 anni di canzoni” il 15 febbraio

lucia — Tue, 07 Feb 2012 17:07:03 +0000

Samuele Bersani torna il 15 febbraio a pungere le coscienze con l’originalità che rende unico il suo stile. A distanza di quasi tre anni dall’album Manifesto abusivo, il musicista pubblica su etichetta Sony Music PSYCO, 20 anni di canzoni, un’antologia di 28 brani divisi in due cd, selezionati e “restaurati” dallo stesso Bersani, e impreziosita da due inediti “Un pallone”, con cui partecipa al prossimo Festival di Sanremo, e “Psyco”. Un percorso musicale lungo vent’anni che, dai tempi di “Chicco e Spillo” ad oggi, gli è valso il ruolo di assoluto protagonista tra coloro che sanno trasformare in arte l’osservazione della realtà circostante e dei sentimenti interiori, servendosi di un linguaggio sempre moderno e suggestivo, in bilico costante tra poesia e invettiva, tra il ricorso al paradosso e l’ironia.

Il suo infatti è un repertorio che comprende brani visionari quanto di estrema lucidità come “Cattiva”, “Lo Scrutatore non votante”, “Chicco e Spillo”, “Che vita”, “Occhiali Rotti”, “Sicuro Precariato”, “Pesce D’Aprile”, “Il mostro”, “Caramella Smog” e “Che Vita”.

Per arrivare a canzoni che toccano il cuore, scavando tra le pieghe dell’animo umano: esempi di pura poesia, come “Giudizi Universali”, “Il pescatore di asterischi”, “Se ti convincerai”, “Sogni”, “Una delirante poesia”, “Meraviglia”, “Pensandoti”, “Lascia stare”, “Le mie parole”, “Replay”, “Un periodo pieno di sorprese”, “Ferragosto”, “Valzer nello spazio”, “Concerto”, “Spaccacuore”, “Chiedimi se sono felice” e “Freak”, completano la raccolta “PSYCO, 20 anni di canzoni”.

Ad aprire l’antologia è l’inedito “Un pallone”: il brano con cui l’artista fa il suo ritorno al Festival di Sanremo, dodici anni dopo “Replay”, descrive le acrobazie di un italiano di oggi attraverso le disavventure di un pallone che si sente smarrito. “Ci vuole molto coraggio a rotolare giù/ in un contesto vigliacco che non si muove più/ e a mantenere la calma adesso/ per non sentirsi un pallone perso/ Ci vuole molto coraggio a ricercare la felicità in un miraggio che presto svanirà/ e a mantenere la calma adesso/ per non sentirsi un pallone perso”.

Si cambia registro con “Psyco”, il brano che dà anche il titolo alla collection. Intimista e introspettiva nel testo, quanto spiazzante e moderna nelle sonorità, la canzone racconta le peripezie di un’anima tormentata. “Sono stato in cura per degli anni da un analista sordomuto/ che mi aiutava con dei cenni e molta buona volontà/ a riprendermi dai traumi che avevo avuto in un’altra vita”, scrive Bersani per argomentare i passaggi sofferti di un’evoluzione interiore che porta ad “una via di uscita”.

Il 29 marzo dall’Auditorium della Conciliazione di Roma prenderà il via “PSYCO IN TOUR”, il nuovo live che Samuele Bersani porterà nei teatri italiani fino ad aprile. Grandi sorprese attendono il ritorno sui palchi dell’artista, a distanza di quasi tre anni dall’ultima tournée. A partire dai nuovi arrangiamenti con cui rivestirà i brani presi a prestito dal suo prolifico repertorio per costruire il nuovo spettacolo. In continuo aggiornamento il calendario del tour che, dopo il debutto nella capitale, sarà il 30 marzo a Napoli (Teatro Acacia), il 12 aprile a Firenze (Teatro Verdi), il 15 a Milano (Teatro degli Arcimboldi), il 19 a Bologna (Teatro delle Celebrazioni) e il 21 a Mestre (Teatro Toniolo).

Madonna World Tour 2012

lucia — Tue, 07 Feb 2012 11:04:00 +0000

Madonna sta organizzando un grandissimo party, a cui siete tutti invitati. Il Madonna World Tour 2012 partirà il 29 maggio da Tel Aviv, in Israele, come annunciato ufficialmente da Live Nation Entertainment, promoter internazionale del tour. Il tour comprenderà spettacoli in palazzetti, stadi e location all’aperto speciali come il the Plains of Abraham in Quebec, e un ritorno in località di Sud America e Australia in cui Madonna non si esibisce da 20 anni. Il tour farà tappa in 26 città dell’Europa occidentale, tra cui Londra, Parigi, Berlino, oltre che Milano (14 giugno) e Firenze (16 giugno). Il primo dei 26 spettacoli in Nord America è programmato per il 28 agosto a Philadelphia; il calendario nordamericano comprende inoltre uno show allo Yankee Stadium di New York il 6 settembre e uno allo Staples Center di Los Angeles il 20 ottobre. La prevendita inizierà il 10 febbraio per Tel Aviv e Regno Unito, e il 13 febbraio per le date nordamericane. I biglietti per le date in Nord America saranno disponibili su Ticketmaster.com e LiveNation.com. Calendario e info completi in coda al comunicato.

Il fenomenale successo del suo “Sticky & Sweet” Tour, l’ha consacrata ancora una volta come una delle performer di maggior successo di sempre. Il memorabile tour ha collezionato sold-out da record: 70.000 biglietti venduti a Werchter in Belgio, 76.000 ad Helsinki (il più grande spettacolo dal vivo in Finlandia per un artista solista), 40.000 a Oslo in Norvegia, e 72.000 biglietti venduti in un giorno a Tallin, Estonia. Altre vendite da record da ricordare sono i 650.000 biglietti venduti per le date in America del Sud, 72.000 al Dübendorf Airfield di Zurigo – la più vasta affluenza mai registrata per uno spettacolo in Svizzera, 75.000 biglietti a Londra e quattro concerti esauriti al Madison Square Garden di New York (60.364 biglietti).

L’annuncio del tour mondiale 2012 avviene in una settimana straordinaria per Madonna, con l’eccezionale performance durante l’intervallo del Bridgestone Superbowl e la pubblicazione del suo nuovo singolo, “Give Me All Your Luvin”, che anticipa l’uscita del suo attesissimo nuovo album MDNA, su etichetta Live Nation Entertainment / Interscope Records / Universal Music, in programma per il prossimo 26 marzo. MDNA è già al numero uno della classifica iTunes in diversi paesi, tra cui Stati Uniti, Regno Unito, Germania, Francia, Spagna, Canada, Italia, Svizzera e Olanda. Il video del singolo, che vede la partecipazione di Nicki Minaj e MIA, è stato trasmesso in anteprima assoluta in una puntata di American Idol. Madonna ha recentemente diretto la regia del film “W.E.”, premiato ai recenti Golden Globe.

“I risultati di Madonna come artista e performer di altissimo livello parlano da soli. Il suo talento e la sua creatività migliorano ad ogni tour, e il tour del 2012 non farà eccezioni. Siamo entusiasti di averla nuovamente in tour, e sappiamo che i suoi fan provano lo stesso”, ha commentato Arthur Fogel, CEO di Live Nation Entertainment Global Touring e promoter del tour di Madonna.

Nel corso della sua fenomenale carriera, Madonna ha collezionato la cifra record di 37 singoli nella top ten della classifica di Billboard “Hot 100 Singles Chart”, e 40 numeri uno della classifica di Billboard “Dance/Club Play Song Charts”. Nessun altro artista supera queste cifre. Madonna ha venduto oltre 300 milioni di album e vanta il record di tour di maggiore successo per un artista solista. E’ cantante, cantautrice e produttrice, ha vinto sette Grammy ed è entrata a far parte della Rock & Roll Hall of Fame. Il suo ultimo studio album, “Hard Candy,” ha debuttato al numero 1 in 37 paesi, tra cui Stati Uniti, Regno Unito, Canada, Francia e Australia. Il tour mondiale di quest’anno è il nono tour della Material Girl. Il primo fu il Virgin Tour nel 1985.

Il recente brano “Masterpiece” realizzato per il film “W.E.” della Weinstein Company, e l’intera colonna sonora “W.E. Music From The Motion Picture” sono stati pubblicati in digitale su Interscope Records / Universal Music. La pubblicazione fisica è prevista per il 6 febbraio nel Regno Unito, il 14 febbraio negli Stati Uniti e il 21 febbraio in Italia.

Tiziano Ferro, è online il video di “L’ultima notte al mondo”

lucia — Mon, 06 Feb 2012 17:36:54 +0000

È online sulla pagina ufficiale YouTube www.youtube.com/tizianoferrochannel il video de “L’ultima notte al mondo”, secondo singolo di Tiziano Ferro estratto da “L’amore è una cosa semplice”, album pubblicato a fine novembre da Capitol-EMI per 7 settimane al n 1° della classifica e tuttora stabile ai vertici (già il disco multiplatino). L’album, 5° lavoro dell’artista, è in procinto di sbarcare in America dove verrà pubblicato a marzo in lingua spagnola con il titolo “El amor es una cosa simple”.

Il video de “L’ultima notte al mondo”, che nei prossimi giorni sarà disponibile online anche su VEVO all’indirizzo www.youtube.com/TizianoFerroVEVO, è stato diretto da Gaetano Morbioli, ancora una volta dietro la macchina da presa per un video di Ferro, e vede Tiziano protagonista di un viaggio a ritroso nel tempo alla ricerca dei ricordi del passato in uno stato di totale solitudine e abbandono nel silenzio di un paesaggio innevato unico come l’Alto Tirolo Austriaco, più precisamente la località di Seefeld.

Un percorso di ricerca interiore che si compie in momenti diversi, dagli ampi spazi esterni vissuti in piena luce, con il riverbero abbagliante della neve, a quelli intimi e raccolti all’interno di una baita dove ripercorrere, attraverso suggestioni e oggetti, i vari momenti della sua vita.

“L’ultima notte al mondo” è stata la prima canzone che Tiziano Ferro ha scritto per l’album, nel gennaio del 2010, giorni in cui l’Inghilterra era nella morsa di un’eccezionale nevicata che aveva paralizzato tutto il Paese. Un’intuizione: Tiziano decide di lasciare definitivamente Manchester, dove risiedeva da cinque anni e trasferirsi in Italia. Quello che percorrerà non sarà solo un viaggio in senso geografico, ma soprattutto un viaggio emotivo.

Il video rievoca perfettamente lo stato d’animo che ha accompagnato Tiziano in quei momenti: da un lato l’immagine di un clima sospeso, immobile e quieto introdotto dalla neve, dall’altro la turbolenza di un’interiorità che si interroga, cerca risposte, si rassicura.

Stadio, in radio con “Poi ti lascerò dormire” dal 3 febbraio

lucia — Thu, 02 Feb 2012 14:38:58 +0000

“Diamanti&Caramelle” (su etichetta Emi Music Italy) è il nuovo album degli Stadio, pubblicato lo scorso 27 settembre, ed entrato subito nella “Top Ten” dei dischi più venduti in Italia e in quella digitale di “iTunes”. Un grande risultato che viene ora festeggiato con il terzo nuovo singolo “Poi ti lascerò dormire” – in programmazione nelle radio italiane da venerdì 3 febbraio, dopo le ottime “performance” avute da “Gaetano e Giacinto” e “Diamanti e caramelle”. La canzone farà parte della colonna sonora originale del film “Posti in piedi in paradiso” di Carlo Verdone (dal 2 marzo nelle sale) alla quale hanno collaborato Gaetano Curreri, Andrea Fornili e il “sempre Stadio” Fabio Liberatori.

“E mi invadi gli occhi/sei fiume in piena e rompi gli argini/e allora mi incanto, rallento un momento/mi chiedo se domani sarà ancora uguale/stretta sui miei polsi…nel buio tanta luce può accecare/ma un attimo ancora, risvegliami ancora/e poi ti lascerò dormire/e poi ti lascerò dormire/e poi ti lascerò dormire” – scritta da Saverio Grandi, firma autorevole, che scrive e produce con gli Stadio da anni, che condivide con Gaetano Curreri idee e canzoni, in un crescendo di «successi» e arrangiata da Nicolò Fragile, “Poi ti lascerò dormire” è forte ed intensa.

“Il brano” dice Gaetano Curreri, leader degli Stadio “racconta la storia di un uomo vinto dall’amore. Gli Stadio, ancora una volta, mostrano l’altra faccia dell’amore. Esistono le sconfitte a cui nessuno può sfuggirvi. L’amore significa anche partenza, addio, illusione; è un sentimento che costa caro ma che vale comunque ogni centesimo del suo prezzo”.

“Gli eroi non escono il sabato”, l’album d’esordio di Nicolò Carnesi

lucia — Wed, 01 Feb 2012 15:32:14 +0000

E’ uscito negli store on-line “GLI EROI NON ESCONO IL SABATO” (Malintenti dischi/Disastro Records – distribuito da Edel), l’atteso album d’esordio di NICOLÒ CARNESI, nuovo brillante talento del panorama musicale italiano. Il disco sarà disponibile nei negozi di dischi tradizionali a partire dal 14 febbraio.

Sabato 4 febbraio NICOLÒ CARNESI si esibisce in concerto al “MIAMI” di MILANO.

Autore di canzoni dai testi acuti, sottili e cinici che viaggiano su sonorità elettroacustiche influenzate dalla tradizione italiana e dal british pop degli anni ’80, Nicolò Carnesi ha confezionato un album dalle molte sfaccettature, proponendosi ora come cantautore nella tradizione nazionale, ora come funambolico creatore di brani di blues elettronico, ora come autore lirico e contemporaneo.

I Bidiel a Sanremo

lucia — Wed, 01 Feb 2012 14:47:52 +0000

Mescolano il rock alternativo dei Red Hot Chili Peppers e quello british dei Beatles per raccontare tormenti e ansie giovanili; sul palco salgono in tre ma idealmente la band è composta da quattro elementi: sono i Bidiel, gruppo di ventenni catanesi dall’attitudine grunge, in gara a Sanremo Social nella sezione del Festival dedicata ai giovani artisti con il brano “Sono un errore”. “Sono un errore/ Sono un’ossessione cieca/ Non concedetemi pietà/ Faccio paura/ Sono cibo per i cani/ Non ricordatevi di me/ Tremo quando passo davanti a un metrò/ Gli altri mi disgustano/ ed io cambierò strada/ Non esistono più gli angoli/ Ora fanno solo bruciare l’anima”, recita il testo del brano che i Bidiel, acronimo delle iniziali dei nomi di Brando Madonia (chitarra e voce), Davide Toscano (basso e voce) e Luca Caruso (batteria), eseguiranno sul palco del Teatro Ariston.

A loro si aggiunge Mattia Madonia, fratello di Brando, originale ma “invisibile” autore del gruppo che propone testi sorprendenti per la sua giovane età.

In “Sono un errore” si condensano le tante caratteristiche del gruppo: le sonorità solari e l’andamento tenue della canzone, fanno da contraltare ad un testo intenso che descrive il senso di inadeguatezza alla vita avvertito da un ragazzo, nell’assenza di ogni tentativo di auto-assoluzione, di auto-compatimento.

Elettro Happening al Bar Code di Pozzuoli

lucia — Wed, 01 Feb 2012 09:01:09 +0000

“Elettro Happening” è una serata che nasce dalla volontà di voler intersecare musica elettronica e arti visuali sotto lo stesso cielo per offrire, al tempo stesso, intrattenimento e valide produzioni culturali. Venerdì 10 febbraio, dalle ore 21:00 il Bar Code – Art&Music Gallery di Pozzuoli ospiterà tre gruppi di spicco della scena, quali K-Conjog, NoCode e Almamegretta (che si esibiranno in versione Djset) per una serata free entry e senza alcun obbligo di consumazione. Sin dall’ingresso nel Bar Code si avrà la percezione di immergersi in un viaggio elettronico, grazie al tunnel (all’interno del quale ci sarà Dj Dago con le sue sperimentazioni) che conduce all’ampia sala dove avranno luogo i live set.

A Fabrizio Somma, artefice del progetto K-Conjog, sarà affidato il warm up di una serata che provvederà a riscaldare grazie al suo “laptop live set”, con interazioni video artistiche che si integreranno con la musica per offrire uno spettacolo in grado di trasportare il pubblico in un “viaggio straordinario attraverso gli umori più disparati dell’animo umano”.

Nel dualismo elettronico tra cuore e cervello si inseriscono i NoCode, gruppo ben noto in regione, nato da “imprecisati collegamenti sull’asse Napoli-Londra” e dichiaratamente lontano dal sistema del mondo commerciale. Chiuderà l’evento l’esibizione di Almamegretta Djset, costola di uno dei gruppi più importanti della scena elettronica italiana ed europea degli ultimi venti anni. I “paladini di sua maestà il dub” faranno ballare la dancefloor al ritmo di dubstep, electro, drum and bass e dubtech.

Una programmazione artistica di alto livello che nasce dalla volontà, come conferma il direttore artistico e organizzatore dell’evento, Paolo De Martino, “di proporre nell’area flegrea una serie di eventi che coinvolga artisti di caratura locale e nazionale, anche per offrire a questi un’opportunità per esprimersi e fare rete. E’ forse il miglior esperimento possibile”.

James Morrison, il 24 luglio all’Auditorium Parco della Musica

lucia — Tue, 31 Jan 2012 15:01:25 +0000

A pochi giorni dalla nomination ai Brit Awards 2012 nella categoria Best Male Solo Artist, uno dei riconoscimenti musicali più prestigiosi e ambiti d’Inghilterra, James Morrison annuncia il tour estivo che lo porterà a grande richiesta nuovamente in Italia. Il songwriter inglese sarà all’Auditorium Parco della Musica martedì 24 luglio 2012 per la rassegna “Luglio suona bene”. James Morrison ha pubblicato il suo terzo album “The Awakening” lo scorso settembre, già diventato oggi disco di platino in UK.

“I Won’t Let You Go”, il primo singolo estratto, è uno dei singoli più trasmessi nelle radio italiane, così come il recente “Up” (feat. Jessie J.) è già TOP 30 nella classifica singoli in tutta Europa.

Dal vivo è possibile apprezzare ancora di più l’enorme talento di James Morrison, artista dalla voce suadente e musicista raffinato, capace allo stesso tempo di scrivere hit di grande presa come “You Give me something” e “Broken Strings”.

MDNA, il nuovo album di Madonna in uscita il 26 marzo

lucia — Mon, 30 Jan 2012 14:04:32 +0000

Universal Music conferma che Madonna pubblicherà il suo nuovo singolo “Give Me All Your Luvin’” (featuring Nicki Minaj e M.I.A.) venerdì 3 febbraio, tre giorni prima della sua annunciata performance al Super Bowl di Bridgestone. “Give Me All Your Luvin’” è il singolo di Madonna che anticipa MDNA , suo dodicesimo album in studio, pubblicato a quattro anni di distanza da Hard Candy, il disco che ha debuttato al numero uno in trentasette paesi. Il brano è stato scritto da Madonna, Martin Solveig, Nicki Minaj e M.I.A, composto da Martin Solveig e Michael Tordjman, prodotto da Madonna e Martin Solveig. iTunes offrirà in esclusiva un pre-ordine dell’edizione deluxe di MDNA, contenente 18 tracce, incluso un remix inedito ed esclusivo. Il bonus remix sarà disponibile soltanto per chi ordinerà il disco da venerdì 3 febbraio fino a lunedì 6 febbraio. Durante questo periodo l’album sarà disponibile a prezzo speciale e i fan riceveranno immediatamente anche il singolo digitale “Give Me All Your Luvin’”. Anche il singolo sarà in esclusiva su iTunes durante questo limitato spazio di tempo.

Il video “Give Me All Your Luvin,” diretto da Megaforce, ha come filo conduttore il mondo del football e delle cheerleader e prende spunto dalla partecipazione di Madonna al Super Bowl. Una breve anteprima del video verrà mandata in onda durante American Idol, Giovedì 2 Febbraio, mentre la premiere mondiale sarà sul canale You Tube di Madonna il giorno dopo (www.youtube.com/Madonna)

MDNA, registrato tra New York e Los Angeles, è stato scritto e prodotto da Madonna insieme a Willm Orbit (già suo collaboratore per il disco “Ray of Light”). Gli altri produttori sono Martin Solveig, The Demolition Crew, gli italiani Marco “Benny” Benassi e Alessandro “Alle” Benassi, Hardy “Indiigo” Muanza, Michael Malih e Madonna.

Il brano “Masterpiece”, vincitore del Golden Globe e scritto per il film“W.E.”, di cui Madonna è la regista, è incluso sia nell’album MDNA sia nella colonna sonora W.E. – Music From the Soundtrack , che sarà pubblicato digitalmente domani,.31 gennaio su etichetta Interscope/Universal Music. Il disco fisico della colonna sonora sarà pubblicato il 21 febbraio. Le musiche sono state composte, arrangiate e prodotte da Abel Korzeniowski. Il film, nominato agli Oscar nella categoria Migliori Costumi, uscirà in Italia in primavera.

Madonna sarà ospite del Tonight Show di Jay Leno questa sera, 30 gennaio.

Crossroads 2012, il festival itinerante dell’Emilia-Romagna

lucia — Mon, 30 Jan 2012 13:59:02 +0000

Quella che inizierà il 25 febbraio e proseguirà poi sino al 27 maggio sarà la tredicesima edizione di Crossroads, il festival itinerante lungo tutto il territorio dell’Emilia-Romagna che sin dalla sua prima edizione si è imposto tra gli appuntamenti più ricercati e originali del panorama italiano, anche in virtù del suo ‘format’, che ha fatto scuola. Il cartellone di Crossroads conterà infatti oltre trenta serate di concerti che toccheranno sia i principali centri urbani che i piccoli paesi che si estendono lungo la via Emilia, una vera strada maestra dei teatri. Artisti di spicco e nuove proposte, tradizione e modernità, musicisti italiani, europei, statunitensi, sudamericani: Crossroads esplorerà le vie del jazz seguendo i percorsi più stimolanti e creativi. Crossroads 2012 è organizzato come sempre da Jazz Network in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura della Regione Emilia-Romagna e numerose altre istituzioni.

Il concerto d’apertura di Crossroads 2012 si terrà al Teatro De André di Casalgrande il 25 febbraio. A dare il via all’imponente kermesse sarà un trio nel quale confluiscono personalità di spicco della musica jazz, latina e del pop d’autore: il sassofonista Javier Girotto, l’inconfondibile cantante e attore Peppe Servillo, il pianista Natalio Mangalavite.

Nei tre mesi di durata del festival seguiranno poi numerosi altri eventi di particolare rilievo. Decisamente spettacolari saranno, ad esempio, gli appuntamenti con il quintetto multimediale formato da Paolo Fresu, Roswell Rudd, Danilo Rea, martux_m e Filippo Bianchi, il cui libro 101 microlezioni di Jazz fornirà la trama per questa produzione originale del festival (Correggio, 5 maggio, Teatro Asioli), e con Memorie di Adriano, ovvero le canzoni del clan di Adriano Celentano servite da personalità musicali di spicco come Peppe Servillo, Fabrizio Bosso, Javier Girotto, Rita Marcotulli, Furio Di Castri e Mattia Barbieri (Imola, 10 maggio, Teatro dell’Osservanza). Beniamini del grande pubblico sono anche la cantante Petra Magoni e il bassista Ferruccio Spinetti, il cui duo “Musica Nuda” è da anni una presenza forte nel panorama della canzone jazzata (Russi, 19 aprile, Teatro Comunale).

Magie musicali dal profumo portoghese saranno poi quelle create dal seducente duo della cantante Maria João con il pianista Mário Laginha (Massa Lombarda, 8 marzo, Sala del Carmine) mentre l’aria musicale del Sud America sarà portata dal cantante e multistrumentista argentino Daniel Melingo, il cui sestetto Maldito Tango reinventa la danza simbolo di Buenos Aires (Rimini, 15 aprile, Teatro degli Atti). Altri big in cartellone a Crossroads sono il quintetto del batterista Roberto Gatto (Longiano, 16 marzo, Teatro Petrella) e il trio della funambolica pianista giapponese Hiromi (Ravenna, 29 aprile, Teatro Alighieri).

Molte, ricercate e prestigiose saranno poi le proposte di jazz cantato: dalla giovanissima rivelazione (appena dodici anni!) Gioia Persichetti, in duo con la pianista Stefania Tallini (Massa Lombarda, 30 marzo), alle voci affermate (e premiate da DownBeat) di Kurt Elling (che chiuderà il festival il 27 maggio a Santarcangelo, Teatro Supercinema) e Gretchen Parlato (Longiano, 21 marzo), passando per Napoleon Maddox, una delle più innovative voci della cultura hip hop statunitense (Modena, 20 aprile, La Tenda), e la coreana Youn Sun Nah, nuova regina della scena europea (Imola, 6 maggio).

Numerosi altri appuntamenti completeranno la lunga stagione musicale di Crossroads 2012. Nel mese di marzo il festival ospiterà: il quartetto di Cheryl Porter, voce carismatica tra jazz, soul e gospel (Cesenatico, 10 marzo, Teatro Comunale); due serate al Cassero Teatro Comunale di Castel San Pietro Terme, con il gruppo Ja Vigiu Plamja della cantante Silvia Donati e un trio che riunisce Daniele D’Agaro, Mauro Ottolini e Zeno de Rossi (il 17) e con il quartetto co-diretto da due grandi del sax tenore, Dave Liebman ed Ellery Eskelin (il 18); il quintetto della vocalist Eloisa Atti con il suo tributo a Billie Holiday (Massa Lombarda, il 23); la prorompente Pocket Brass Band guidata dal trombonista Ray Anderson (Piacenza, il 24, Teatro President); il poetico duo formato da Javier Girotto assieme al fisarmonicista Luciano Biondini (Solarolo, il 29, Oratorio dell’Annunziata). Il 31 a Dozza si potranno ascoltare un solo pomeridiano del bandoneonista Carlo Maver (all’Enoteca Regionale dell’Emilia-Romagna) e un concerto serale della cantante Tiziana Ghiglioni in duo col chitarrista Simone Massaron (al Teatro Comunale).

Una lunga carrellata di concerti riempirà anche il mese di aprile, quando arriveranno: un doppio concerto a Dozza (l’1 aprile) con il duo Vocione (ovvero Marta Raviglia e Tony Cattano) e il duo formato dal vocalist John De Leo e il pianista Fabrizio Puglisi; il Brasile per voce e chitarra di Guinga e Barbara Casini (Russi, il 3; Guinga terrà anche il seminario di “Mister Jazz” a Ravenna, Teatro Rasi, il 6); il quartetto del sassofonista Lew Tabackin con la pianista Helen Sung (Ferrara, Jazz Club, il 6); il trittico di serate di “Massa Sonora” a Massa Lombarda, con un solo del pianista Franco D’Andrea (il 12, preceduto nel pomeriggio da un seminario), due formazioni provenienti dall’universo musicale del collettivo El Gallo Rojo, l’Orchestra Vertical e i 4 Stories con Matt Renzi (il 13), la sovrapposizione degli Hopscotch e dei Crisco 3, due trii guidati dal sassofonista Francesco Bigoni (il 14); il pianista e trombettista Dino Rubino, impegnato sia in solo che in trio con un progetto dedicato a Miriam Makeba (Modena, il 17); la Unknown Rebel Band del pianista Giovanni Guidi, formazione che pone fianco a fianco le più promettenti giovani leve del jazz italiano e musicisti dalla fama già ben consolidata (Rimini, il 22); gli Opus 5, una all star newyorkese nella quale spicca il trombettista Alex Sipiagin (Ferrara, il 24).

Una situazione assai particolare sarà quella che si creerà a Correggio: qui alcuni dei più importanti giovani talenti attivi sulla scena jazz italiana saranno protagonisti di una formula artist in residence che li vedrà impegnati per diversi giorni nella città emiliana in varie attività (serate in club, seminari, registrazioni, set fotografici…), coronate poi da un concerto finale. I musicisti coinvolti saranno il sassofonista Dan Kinzelman (in concerto con il quartetto Ghost, tutto fiati e percussioni, il 30 aprile); il trombonista Gianluca Petrella (live con la Cosmic Band, il 12 maggio); il pianista Giovanni Guidi (con il suo New Quintet, il 17); il sassofonista Raffaele Casarano (con il gruppo The Other Locomotive, il 19); il trombettista Fulvio Sigurtà (con gli Electric Alchemists, il 23).

“L.A. Woman-40Th anniversary”, in uscita il 31 gennaio

lucia — Fri, 27 Jan 2012 14:53:55 +0000

“L.A. Woman”, in ordine cronologico l’ultimo album che vede la presenza di Jim Morrison, che contiene le famose hit “L.A. Woman”; “Love Her Madly” e “Riders on the Storm”, viene celebrato dalla Rhino con la pubblicazione di “L.A. Woman – 40Th anniversary”, in uscita il 31 gennaio in diversi formati: un doppio cd, una versione digitale (www.itunes.it/thedoors) e un doppio LP (che verrà pubblicato a marzo) con materiale originale e versioni nuove. Oltre al brano inedito, in radio dal 10 gennaio, “She Smells so nice” (composta dalla band originaria – alle tastiere Ray Manzarek, alla chitarra Robby Krieger, alla batteria John Densmore e il cantante Jim Morrison), il secondo cd di LA Woman include 8 versioni inedite che offrono una visione nuova di questo album, il sesto ed ultimo del gruppo degli album originali dei Doors a raggiungere direttamente la top 10 della classifica ufficiale americana : The Billboard.

Le voci che si sentono in sottofondo, tra una canzone e l’altra, sono una novità che introducono l’ascoltatore nel laboratorio dei Doors: la sala prove a West Hollywood dove registrarono l’album con Botnick. Una parte in particolare coglie un affascinante momento di ispirazione quando Morrison suggerisce di aggiungere l’ormai leggendario effetto di temporale all’inizio di “Riders On The Storm.”

Oltre al cd, verrà pubblicato un dvd (Edel) “Mr. Mojo Risin’: The Story of L.A. Woman”, un documentario che contiene materiale raro girato durante i concerti e in studio durante la sessione di registrazione.

Madonna, è online il teaser ufficiale del nuovo album MDNA

lucia — Fri, 27 Jan 2012 10:58:21 +0000

Da poche ore Madonna ha messo online il teaser ufficiale del nuovo album MDNA, dove la si vede impegnata in studio con Martin Solveig e M.I.A. durante le registrazioni dell’album. Il primo singolo estratto sarà Give Me All Your Luvin’, che da Venerdì 3 Febbraio verrà trasmesso da tutte le radio italiane e sarà disponibile in digital download.

Martedì 31 Gennaio verrà pubblicata in digitale anche la colonna sonora del film W.E. che include le musiche di ABEL KORZENIOWSKI (già autore colonna sonora di “Single Man” di Tom Ford) e “Masterpiece”, la canzone di Madonna che ha vinto il Golden Globe e che apparirà nel suo album MDNA. Il cd della colonna sonora verrà invece pubblicato a Febbraio.

Ligabue, da domani in radio con “M’abituerò”

lucia — Thu, 26 Jan 2012 17:25:53 +0000

Da domani, 27 gennaio, sarà in rotazione radiofonica “M’ABITUERÒ”, nuovo singolo di LIGABUE estratto dal triplo cd live con 3 inediti “CAMPOVOLO 2.011”, registrazione integrale del concerto del 16 luglio 2011 al Campovolo di Reggio Emilia. “M’Abituerò”, prodotto da Corrado Rustici e registrato in studio con i ClanDestino, è un brano extra dell’album “Sopravvissuti e Sopravviventi” (1993).

“CAMPOVOLO 2.011” contiene 32 brani (oltre 150 minuti di musica), tra cui 3 inediti (extra di altri dischi): “M’Abituerò”, “Sotto Bombardamento” (brano extra di “Buon Compleanno Elvis”, prodotto da Luciano Luisi e registrato in studio con La Banda) e “Ora e Allora” (brano extra di “Arrivederci, Mostro!”, prodotto da Corrado Rustici e registrato in studio con Il Gruppo).

Il disco è disponibile, nei negozi tradizionali e digital store, in un’unica confezione triplo cd a prezzo speciale e in formato LP (box di 4 vinili).

Daniele Silvestri, al via il 3 febbraio un doppio tour

lucia — Thu, 26 Jan 2012 15:46:58 +0000

Daniele Silvestri torna sul palco dal 3 febbraio con un doppio tour, per i teatri e per i club, che toccherà le principali città italiane facendo tappa anche a Londra e Bruxelles. Insieme al collega e amico, Pino Marino, il musicista si metterà alla prova in “E l’inizio arrivò in coda”, una miscela imprevedibile di teatro e canzone con cui coinvolgerà i teatri delle principali città italiane. In contemporanea ripartirà dai club con il fortunato “S.C.O.T.C.H. Tour”, inaugurato la scorsa primavera. Prodotti da Cose di Musica, i due spettacoli completamente diversi tra loro rappresentano due tra le numerosissime “anime” di “S.C.O.T.C.H.”, l’ultimo prezioso progetto discografico di Silvestri recentemente pubblicato nella versione speciale con dvd “S.C.O.T.C.H. ULTRA RESISTANT EDITION”. In anteprima il 3 febbraio al Palariviera di San Benedetto del Tronto e al debutto ufficiale il 7 febbraio al Teatro Sociale di Como, con fantasia e coraggio, Daniele Silvestri e Pino Marino in “E l’inizio arrivò in coda” si sperimentano in un nuovo ruolo sul palco tra trovate e imprevisti.

Accompagnati dalla Band dei Soliti Noti, composta da Piero Monterisi alla batteria, Maurizio Filardo alle chitarre, Gianluca Misiti alle tastiere, Gabriele Lazzarotti al basso, a cui si aggiunge l’arrivo di Fabrizio Fratepietro al vibrafono e alle percussioni, i due artisti alterneranno dialoghi e improvvisazioni a canzoni e successi della loro storia musicale, con l’immancabile dose di ironia e poesia.

In scaletta ci saranno anche i brani del nuovo album, ma lo “S.C.O.T.C.H. Tour” che Silvestri porterà invece nei club a partire dal 17 febbraio dal Fuori Orario di Taneto (RE) sarà un’occasione per riproporre canzoni del suo repertorio che da anni non esegue in concerto. Dopo aver attraversato tutta l’Italia nel corso dell’estate e conquistato le grandi platee di festival, arene e piazze, l’artista torna ad emozionare questa volta attraverso le atmosfere intime dei club fino ad arrivare oltreconfine per toccare due grandi capitali europee, Londra e Bruxelles, rispettivamente il 26 e 27 maggio.

Queste le date del tour di Daniele Silvestri nei teatri con Pino Marino: il 7 febbraio al Teatro Sociale di Como, il 13 all’Auditorium Santa Chiara di Trento, il 20 al Teatro Colosseo di Torino, il 21 al Teatro Civico di Vercelli, il 25 al Palasport di Lanciano (CH), il 2 marzo al Gran Teatro Geox di Padova, il 19 al Teatro Filarmonico di Verona, il 21 all’Auditorium Parco della Musica di Roma e il 29 al Teatro degli Arcimboldi di Milano. Ad aprile, invece, Daniele Silvestri sarà sul palco con Pino Marino, l’11 al Teatro Golden di Palermo e il 12 al Teatro Metropolitan di Catania.

Queste le date dello “S.C.O.T.C.H. Tour” di Daniele Silvestri nei club: il 17 febbraio al Fuori Orario di Taneto di Gattatico (RE), il 18 al Vidia Club di Cesena (FC), il 3 marzo all’Estragon Club di Bologna, il 9 al Demodè Club di Modugno (BA), il 10 al Livello 11/8 di Trepuzzi (LE), il 22 al Viper Club di Firenze. A maggio lo “S.C.O.T.C.H. Tour” sarà il 26 al The Garage di Londra e il 27 al Vk*Concerts di Bruxelles.

Roberta Di Lorenzo firma musica e testo di “E tu lo chiamo Dio”

lucia — Thu, 26 Jan 2012 10:21:18 +0000

ROBERTA DI LORENZO firma testo e musica di “E TU LO CHIAMI DIO”, la canzone che EUGENIO FINARDI porterà in gara al 62° Festival di Sanremo. Nel suo nuovo disco “SU QUESTO PIANO CHE SI CHIAMA TERRA” (in uscita il 6 marzo) la cantautrice molisana interpreta il brano in una versione inedita .

“Per spiccare il volo, bisogna per prima cosa avere i piedi ben saldi a terra e nella mente un’ idea che muova il cuore – spiega Roberta Di Lorenzo parlando del suo nuovo album d’inediti “Su questo piano che si chiama terra” – Se fosse un abito, questo album avrebbe tinte rosse …

Questo è il lavoro in musica della consapevolezza e della crescita, degli occhi ben aperti sul mondo e oltre”.